动漫制作需要学什么,动漫设计专业学什么

推荐动漫与游戏制作的3d设计人员使用渲云渲染。一、动漫设计专业主要学基础素描、基础色彩、Maya、3Dmax、影视特效、电视广告、三维动画、影视后期合成、动漫艺术设计等，动漫专业是属于电子商贸信息部的一个专业，该专业主要分为两部分，动漫发展史的研究，一方面为动漫制作技术与技巧的学习。

1、动漫制作需要学什么？

动漫在很多人心目中属于艺术创作，所以应该去学美术，实际上动漫是一个工业化元素非常多的领域，美术仅仅是其中的一个环节，因此针对不同的环节，需要的专业技能也不一样。1.策划：决定我们要做的动漫是什么？偏向于文字工作，但是需要对市场动向的敏感性，所以也要具备一些商业嗅觉和沟通能力，需要说服资方和内部支持你所策划的项目，

2.编剧：决定动漫说什么？编剧试讲策划的目的通过文字形式讲故事，这个故事还得吸引人。3.原画：决定动漫长什么样子？包括人物设定和场景设定，原画决定策划项目的最终美术表达，所以这个环节需要美术技能，4.分镜：决定动漫如何表演？这个环节需要一定的美术技能，更多的是画面展现力的构图能力。5.导演：决定动漫的表演风格？虽然行里一直说动漫导演不算导演，不过任何形式导演都是创作团队的核心，

导演需要有综合能力，以保证整个项目的风格和特色。6.动作：决定动漫的表演效果？动漫角色不会自己表演，让他们动起来的就是动作师，这是个体力活，不一定需要特比好的美术功底，不过需要丰富的表演想象力，如果是3D动画，还需要程序人员有针对性的做一些开发。所以这个环节可以说是技术和人共同创作的产物，7.后期：将各个环节的产物进行整合，使其成为一个完整的画面（是画面不是作品），这部分也不要太高的美术技能，主要是对合成软件的熟练程度和对沟通的鉴赏力。

2、动漫设计专业学什么？

一、动漫设计专业主要学基础素描、基础色彩、Maya、3Dmax、影视特效、电视广告、三维动画、影视后期合成、动漫艺术设计等，二、动漫设计专业的主干课程基础素描、基础色彩、Maya、3Dmax、影视特效、电视广告、三维动画、影视后期合成、动漫艺术设计、建筑设计基础、矢量卡通角色绘制、游戏场景设计制作、影视动画设计制作、游戏角色进阶设计合成、广告特效动画设计、影视后期特技、卡通造型数字手绘、交互式3D场景游戏设计、影视剪辑输出与包装。

三、动漫设计要学的软件1.Photoshop：ps是所有设计专业的基础，是最基础的，不管是2维还是3维，2.flash：网页三剑客之一，在网站设计、甚至软件开发方面都有杰出贡献，不过在动漫领域它的作用也绝对不低，电脑二维动画基本都是出自它。3.maya：三维动画制作的大佬，基本所有三维动画制作都是出自它手，

3、动漫与游戏制作一般学的是什么？

动漫与游戏制作学习内容如下：(1)动漫美术基础：几何体结构素描，静物结构素描，人物结构速写练习；Photoshop初步使用。(2)原画设计基础：动漫美术的概述，美术透视，构图、形式美法则；结构素描与造型训练，人物动态速写，明暗素描的形体塑造；Photoshop基本工具，滤镜，色彩原理，色彩设定方法，图片效果制作；Illustrator11工具基本操作应用，矢量图的绘制，

(3)道具与场景设计：动漫道具、静物写生，道具原画设计与绘制；场景原画创意与绘制，山、石、树、建筑等的绘制方法；Photoshop场景原画的色彩设定，Illustrator11的场景绘制。(4)动漫角色设计：动漫角色概述，人体结构解剖详解，五官、头部动态、肌肉结构绘制；男、女角色原画创意与绘制；动物结构解剖简述，卡通动物与怪物、人性化动物与怪物概述；动物与怪物原画创意与绘制；Photoshop角色原画色彩设定，Illustrator11的角色绘制。